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　　【學者之聲】策展解讀丨楊冬江：一部濃縮的西方藝術(shù)史(16-20世紀)

　　“西方繪畫500年——東京富士美術(shù)館館藏作品展”是一個有點特別的展覽。它的特別之處在于展出的是一個日本美術(shù)館收藏的西方藝術(shù)畫作。展覽精選60幅經(jīng)典作品，共分為五個部分：個性發(fā)現(xiàn)與人文闡揚，華彩樂章與懷古幽情，古典理性與浪漫情感，真實鏡像與光色建構(gòu)，純粹觀念與混雜多元。

　　以時間為敘事主線，流派為發(fā)展形態(tài)，展現(xiàn)了西方藝術(shù)發(fā)展歷程，從文藝復興，巴洛克與洛可可、寫實主義與古典主義，到新古典主義與浪漫主義，現(xiàn)實主義、印象主義與后印象主義，一直到后來的現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義潮流，由此勾勒出了一幅16至20世紀西方藝術(shù)五百年的歷史畫卷，引領(lǐng)著我們?nèi)ヌ綄つ切﹤ゴ蟮臅r代、藝術(shù)家及其作品中的奧秘。

　　本次展覽不僅提供了一個東西方藝術(shù)觀念交匯碰撞的機會，同時也帶來了一個觀察西方藝術(shù)的雙重視角。第一個視角是西方藝術(shù)史的演變發(fā)展，展品生動地詮釋了16世紀至20世紀西方藝術(shù)跌宕起伏的歷史故事。它們中的多數(shù)都出自享譽世界的藝術(shù)大師之手，如文藝復興威尼斯畫派巨匠貝利尼，巴洛克藝術(shù)杰出代表魯本斯，新古典主義大師安格爾和浪漫主義代表人物德拉克洛瓦、戈雅，以及現(xiàn)實主義大師庫爾貝、米勒，印象主義大師馬奈、莫奈，后印象主義巨匠塞尚、梵高、高更，一直到現(xiàn)代主義的代表性藝術(shù)家畢加索、萊熱、米羅，以及后現(xiàn)代主義的沃霍爾等，這些耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)家是西方藝術(shù)史中繞不開的角色，他們的藝術(shù)杰作盡顯西方藝術(shù)史之絢麗斑斕。

　　此外，展覽還隱含了另一個視角：日本藝術(shù)界、博物館界及收藏界是如何看待和理解西方的藝術(shù)史?如何甄選并收藏西方的藝術(shù)品?近代以降，日本與西方文化交流頻繁，明治維新以后努力學習西方，甚至有過“脫亞入歐”的主張。富士美術(shù)館是由日本著名攝影師、和平運動倡導者池田大作先生于1983年創(chuàng)辦，至今已收藏了超過30000件藝術(shù)作品，尤其是有計劃地收藏了西方藝術(shù)史上眾多代表性的藝術(shù)作品。透過日本文化的視角所遴選的西方藝術(shù)品，當然既不同于盧浮宮和奧賽博物館的館藏，也有別于大都會博物館和紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的藏品。也許我們有理由認為，本次展覽所展出的西方藝術(shù)品，一定程度上代表了日本藝術(shù)界和博物館界對西方藝術(shù)史的理解與認知。

　　個性發(fā)現(xiàn)與人文闡揚

　　文藝復興是西方現(xiàn)代大幕拉開的時代。那個時代資本主義萌芽，世俗文化和科學理性興起，“人文主義”思想體系確立起來，結(jié)束了漫長宗教宰治的中世紀?！叭宋闹髁x”肯定人的價值，提倡人性人道和個性自由，給西方藝術(shù)帶來了革命性的變化。本次展覽展出的這一時期的作品多為人物肖像畫，均出自文藝復興時期代表性藝術(shù)家之手。

　　文藝復興藝術(shù)運動在歐洲有兩大支脈，一是意大利文藝復興及向南延展，它首先緣起于意大利的佛羅倫薩，后影響至意大利全境及其他南歐國家，如法國、西班牙等。展覽中年代最早的作品《行政長官的肖像》即為意大利文藝復興威尼斯畫派的代表性人物喬凡尼·貝利尼所作。

　　二是與意大利文藝復興平行發(fā)展的另一支脈——北方文藝復興，主要以荷蘭、德國等北方國家為代表。德國風景畫在16世紀成為獨立的畫科，比如著名的多瑙河畫派，本次展覽中的阿爾布雷?！ぐ柼囟噘M爾即是多瑙河畫派的藝術(shù)家，他的《山岳風景》極富想象力和浪漫情懷。該畫派另一代表人物老盧卡斯·克拉納赫同時也是著名的宮廷肖像畫師，展出的是他畫的約翰·弗雷德里克三世的肖像。

　　華彩樂章與懷古幽情

　　17、18世紀的歐洲產(chǎn)生了繼文藝復興后的又一偉大思想文化運動——啟蒙運動。這一階段的文藝思潮復雜多樣，藝術(shù)風格絢麗多彩。色彩華美、激情動感的巴洛克藝術(shù)和貴族艷情、享樂主義的洛可可藝術(shù)，共同譜寫了一段藝術(shù)史上的“華彩樂章”。

　　《君士坦丁的婚姻》 彼得·保羅·魯本斯 1622

　　16世紀后半葉在意大利興起的巴洛克藝術(shù)，在17世紀步入全盛期，巴洛克藝術(shù)遠富盛名的代表是佛蘭德斯畫家魯本斯，展覽中所呈現(xiàn)的《君士坦丁的婚姻》充滿著亮麗的色彩和奔放的筆觸。稍后興起的洛可可風格則彌漫著享樂主義色彩，這一特征在布歇的《維納斯的凱旋》中展現(xiàn)地淋漓盡致。

　　《維納斯的凱旋》 弗朗索瓦·布歇 約1745

　　17世紀，學院派古典主義在法國占據(jù)主導地位，它崇尚古代藝術(shù)和古典精神，以希臘、羅馬古典歷史和文化為典范，盡顯懷古靜謐之風格。展覽中洛蘭等藝術(shù)家的作品無不體現(xiàn)古典構(gòu)圖及其古典美學信念。

　　《溪水樹林風景》 克勞德·洛蘭 1630

　　與古典主義并行不悖的寫實主義，此時也廣泛存在于意大利、西班牙、佛蘭德斯、荷蘭、法國文化中，寫實風格可從展覽中拉·圖爾、哈爾斯、小彼得·勃魯蓋爾等藝術(shù)家的作品中感受到，他們關(guān)注普通人的日常生活，彰顯出一種對現(xiàn)實場景的凝視力量和深遠情思。

　　《雪中狩獵》 小彼得·勃魯蓋爾 17世紀

　　古典理性與浪漫情感

　　啟蒙運動之后，西方文化藝術(shù)的中心從佛羅倫薩和羅馬逐漸轉(zhuǎn)向了巴黎，法國成為西方藝術(shù)最具影響力的國度。18世紀下半葉，啟蒙思想確立基本人權(quán)、新道德秩序和現(xiàn)代科學。

　　《拿破侖越過圣貝爾納山》 雅克-路易·大衛(wèi)工作室 1805

　　理性主義開始成為主潮，藝術(shù)中相應(yīng)地出現(xiàn)了強調(diào)邏輯和理性的新古典主義風格。到了19世紀上半葉，藝術(shù)家們不再探索道德和固定不變的價值觀，而是轉(zhuǎn)向心靈深處，提倡情感、想象和自然至上的浪漫主義應(yīng)運而生。由此構(gòu)成了古典理性與浪漫情感的二重奏。

　　《朱庇特和忒提斯》 讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾 約1807-1825

　　從洛可可的浮華轉(zhuǎn)向新古典主義的理性，關(guān)鍵人物是法國藝術(shù)家雅克-路易·大衛(wèi)，他的名作《拿破侖一世與約瑟芬皇后加冕禮》被多次模仿和復制，展覽中雅克-諾埃爾-瑪麗·弗雷米創(chuàng)作的《拿破侖加冕約瑟芬》正是這一名作的復制品，大衛(wèi)工作室繪制的《〈拿破侖加冕禮〉中的拿破侖肖像》也取自這件作品的局部。

　　幾乎與新古典主義同時，浪漫主義席卷了歐陸和英倫，創(chuàng)造了一種全新的藝術(shù)風格。其代表人物籍里柯、德拉克洛瓦、戈雅、透納等人的作品也亮相本次展覽，使人沉浸在迥異于新古典主義的另一種藝術(shù)體驗之中。

　　真實鏡像與光色建構(gòu)

　　1848年至1870年是現(xiàn)實主義大放光彩的時代，藝術(shù)家們深受科學發(fā)展和實證主義的影響，渴望在藝術(shù)中逼真地再現(xiàn)自己生活的時代。法國現(xiàn)實主義大師庫爾貝以表現(xiàn)勞動階層的生活方式和活動見長，也精通各路題材，本次展出的作品是他的一幅風景畫，充滿動感的巨浪真實地表現(xiàn)出大自然蘊含的巨大力量。

　　巴比松畫派的藝術(shù)家們聚集在法國楓丹白露森林，以真實的自然風貌為對象進行寫生。展覽中柯羅、杜比尼、米勒筆下的風景，都在真實質(zhì)樸中更顯深刻的社會意義。

　　《牧鵝少女》 讓-弗朗索瓦·米勒 1866-1867

　　19世紀下半葉，印象主義以創(chuàng)新的姿態(tài)登上了歷史舞臺，顛覆性地重構(gòu)了西方藝術(shù)的地形圖。印象主義藝術(shù)家們突破傳統(tǒng)題材和構(gòu)圖的樣式，提倡在戶外寫生，表現(xiàn)個人眼睛所見的物象和日光之下色彩的微妙變化，展覽中馬奈、莫奈、畢沙羅、西斯萊、雷諾阿、莫里索等人畫作就是明證。

　　《睡蓮》 克勞德·莫奈 1908

　　此后，“后印象主義”改變了現(xiàn)實主義和印象主義的經(jīng)驗主義傾向，提倡高度個性化的觀看方式，追求更為宏大、更具幻想特點的藝術(shù)表現(xiàn)，直接開啟了20世紀的立體主義等現(xiàn)代主義藝術(shù)流派。透過展覽中塞尚、梵高、高更等人的作品，我們可以清楚地瞥見后印象主義風格。

　　純粹觀念與混雜多元

　　19世紀末20世紀初以來，隨著資本主義社會工業(yè)的迅猛發(fā)展、第一次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)及新的工業(yè)革命，各種哲學和美學思潮空前活躍，具有純粹性和先鋒特色的現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮和流派風起云涌。

　　《抽象理念》 雷尼·馬格利特 1966

　　本次展出的作品涉及立體主義、野獸主義、超現(xiàn)實主義、形而上畫派、巴黎畫派等，匯聚了畢加索、萊熱、馬爾凱、弗拉曼克、馬格利特、米羅、契里柯、莫蘭迪、莫迪利亞尼、夏加爾等眾多知名藝術(shù)家。

　　《鴿子》 保羅·畢加索 1949

　　二戰(zhàn)結(jié)束后的50年代，世界藝術(shù)中心由巴黎轉(zhuǎn)向紐約，西方藝術(shù)處于從現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代主義的轉(zhuǎn)變期，涌現(xiàn)出帶有美國特色的藝術(shù)思潮流派，如抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)、極少主義等，藝術(shù)世界呈現(xiàn)混雜多元的樣貌。

　　《保羅·亞歷山大醫(yī)生肖像》 阿梅代奧·莫迪利亞尼 1909

　　后現(xiàn)代主義藝術(shù)廣泛運用大眾傳播媒介，企圖打破傳統(tǒng)的審美范疇，跨越藝術(shù)與生活的界線。尤其是60年代盛行的波普藝術(shù)，創(chuàng)造出一種大眾化的流行藝術(shù)，展覽中波普藝術(shù)的代表人物安迪·沃霍爾和羅伯特·印第安納的作品，都折射出這一文化特征，同時也反思著時下消費社會的現(xiàn)狀。

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